无疑，城市是现代文明的聚散地、策源地，但城市的繁华和人性虚荣的弱点也掩饰了我们的视觉，麻木了我们的神经。当现代城市伴随着现代工业而扩张时，现代主义（modernism）就表现出一般反叛传统、与城市的浮华相抗衡的倾向。这种倾向反映在艺术领域的一个很重要转换，即由古典主义的歌功颂德、浪漫主义的传奇想象和写实主义的视觉描绘发展到现代主义的直抵人的心底，毫不留情的剖析人性：即表现人的“优点”也不忌讳表现人的“弱点”，甚至更多的是嘲讽了文明世界人性的某种扭曲。

    如同描绘乡间村姑少妇是非常流行的题材一样，城市景观中的时髦女性也是一道亮丽的风景。虽然世界的美    学家不厌其烦对世界的女人说：不施粉黛素面朝天荆衩布裙也是一种美，是朴素美。尽管夫子有言：里仁为美，但天下女人把“朴素”和“里仁”装进耳朵的不多，大多数女人还是愿意为美丽牺牲一些自由。这是否是女性的天性使然？更多的原因恐怕是在一个以男性为主体的社会中，女性常常成为男性的观赏对象，因而在现代城市文明中，女性表现出双重性；观察者与被观察者。英国艺术史家约翰.伯杰《视觉艺术鉴赏》一书中指出：“男子重行动而女子重外观。男性观察女性；女性注意自己被别人观察。这不仅仅决定了大多数男女关系，还决定了女性自己的内在关系，女性自己的观察者是男性，而被观察者为女性。因此，她把自己变作对象——而且是一个级特殊的视觉对象：景观。”

很有意思，这是我们正在讨论的话题。

    李建林作为一个男性画家，他显然受到了现代艺术的影响，看到了这种城市景观。90年代艺术家所体现出来的不同的文化选择的差异性支持了他对城市女性题材描绘的判断。尽管他曾徘徊在主观与客观、现实与传统的选择之中，但还是自己的生活体验撞发了绘画灵感，在画布上挥洒出他对城市女性的敏感与知觉。浏览他的系列城市女性作品，解读其构型诸因素，大至有如下几个特点：

    1、 题材；城市景观中的青春女性一族。

    2、 构图；把人物完全置于画的前景，放弃中景，背景与人物构织在一起，暗示人物与画内画外的关系，关健是由此构成了画中女性直接在前景与男性观众对话，仿佛是生活中的一个横截面，强化视觉语言表述的当下性。

    3、 造型；明显受到了西方艺术家莫迪尼埃尼、马蒂斯、毕加索等大师的影响，同时也保留了中国汉唐艺术中用线造型的方法。画面形体饱满，造型概括，黑白关系明确，视觉冲击力强。

    4、 情节；没有叙事性情节，但有情节的描绘。如：画中的“她”正在阅读“快餐式”的休闲杂志；正在修剪发饰；正在穿长筒丝袜；正在边嚼口香糖边看电视的港台言情剧与武打片；突然门外来了客人表现出惊讶......

    5、 情绪；没有高贵，没有典雅，没有开怀大笑，也没有悲剧。一切都很平淡，但把城市女性感情的中间状态记录了下来。换言之，既他关注于亚健康状态下女性中的真实写照，也是目前城市女性中的一种普遍心态，它既是矛盾的，又是开放的。

    显然，李建林要描绘的是城市消费中的女性，她们乐于追求时尚，喜欢流行的东西。李建林正是以此为切入点，力求准确地勾勒出这一景观，让你与其画面的她直接对话，就像我们每天行走在城市中必须面对铺天盖地而来的大量印有美女靓妹的广告、电视中笑得艳若桃花的纯情少女、还有无数以青春女性偶像为封面的娱乐杂志一样，他只不过是换了种方式，一种艺术的、个体的方式。如果批评李建林画面中的她不美，或者像我们曾经作过的那样去寻找她的美，那就非常可笑。你也许不一定喜欢她，但你必须面对她，因为这是一种无可回避的城市景观。        

 李于昆（广东外语外贸大学美术学院院长、教授、著名艺术批评家)